SPRINTCAM, 5000 IMÁGENES POR SEGUNDO

La novedad del stand de Equipos Profesionales Cinematográficos (EPC) en Broadcast, el salón de nuevas tecnologías del audiovisual celebrado en Madrid del 6 al 9 de noviembre, ha sido la SprintCam Live, un revolucionario equipo que permite la reproducción de 250 a 5000 imágenes por segundo en alta definición. Captura, reproduce y almacena en "extreme slow-motion" en tiempo real por lo que está especialmente dirigida a la retransmisión de deportes aunque no únicamente. EPC cuenta con la representación en exclusiva de SprintCam, que lanzó en NAB el pasado abril la compañía belga I-Movix, especializada en este tipo de tecnología y que cuenta con delegación en California y Tokio. En las fotos, la SprintCam, que despertó gran interés entre el público del Broadcast. Y abajo, al fondo, Luis Fernando Sanchez, del equipo técnico de EPC múltiples usos con máxima calidad. "Es una cámara super lenta, especialmente diseñada para retransmisiones deportivas, documentales o también spots de publicidad", comentan Luis Fernando Sánchez y Juan Carlos Acebo, técnicos de EPC. También es una muy buena opción para películas con escenas de acción y efectos especiales, para grabación de espectáculos diversos y para aplicaciones de I+D (investigación y desarrollo). Destacan también de esta cámara de alta definición (720 progresivo y 1080 entrelazado) que es capaz de capturar de 250 hasta ni más ni menos que 5000 imágenes por segundo, y graba constantemente en un búfer de memoria sin parar, con un disco duro de 8 horas. Además, la SprintCam graba en RAW, el formato de máxima calidad, sin apenas compresión, nos cuenta el equipo de EPC. "Y no lleva ningún tipo de renderización, es a tiempo real". También revelan anecdóticamente que, "en realidad, la cámara da 250.000 frames por segundo, pero es una imagen tan pequeña que no se puede ver".

http://www.aite.es/informacion/sector_it/epc/2007/broadcast_epcstand1107.htm

ROBERT ELSWIT, OSCAR 2008 A LA MEJOR FOTOGRAFÍA

Robert Elswit, ASC reteams with director Paul Thomas Anderson on There Will Be Blood, the saga of an unsociable oil prospector who strikes it rich but loses his soul.

[...]
The production employed a range of Panavision anamorphic lenses that were modified for the filmmakers by lens designer Dan Sasaki, who has since joined A&S Precision to create lenses for Dalsa Digital Cinema. Elswit’s primary lenses were C-Series lenses Sasaki had originally prepared for Steven Soderbergh’s Solaris. Additionally, the production used a full set of E-Series lenses; two modified spherical Panavision SP lenses, a 35mm and 55mm whose optics were roughly 40 years old; and a set of Super High Speed lenses (ranging from 35mm to 85mm) whose optics were based on modifications Sasaki had made to another set for Memoirs of a Geisha (AC Jan. ’06).
[...]

http://www.ascmag.com/magazine_dynamic/January2008/ThereWillBeBlood/page1.php

MANUAL KODAK PARA EL DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA

Desde la web de Kodak podéis tener acceso a buena información sobre sus productos y cómo utilizarlos. Demostraciones de reacción para todas sus emulsiones, calculadores de exposición, latitud... y todo detalle técnico de sus películas. Además, un práctico Manual para el Director de Fotografía.

www.kodak.com

TACE

TACE es un Sindicato que se creó en 1978 para defender las condiciones de trabajo de los Técnicos cinematográficos. En 2002 se amplió, recogiendo las demandas de las nuevas tecnologías, a todos los Técnicos del Audiovisual.

Los objetivos principales: La aprobación de un Convenio Colectivo más completo y justo que el actual. La redacción de un contrato GUIA que ayude a saber los derechos y obligaciones contemplados en el convenio y en el estatuto de los trabajadores. La regularización del Régimen Especial de la Seguridad Social para mejorar las prestaciones a las que el trabajador tiene derecho. Para conseguir estos fines, tenemos que estar unidos en TACE y contar con la opinión y el apoyo del mayor número posible de trabajadores del sector.

Recogida de firmas por el nuevo Convenio

EL DESTORNILLADOR PLANO PARA ESTAFAS

Una vez que pruebas algo como esto siempre deseas tener uno a mano para apretar y desatornillar los dichosos tornillos de las estafas de la cámara. Son unos destornilladores planos de medida americana (al igual que los tornillos que tendremos) que se recogen en la palma de la mano y se ejerce toda la fuerza con la muñeca. Son cortos y fáciles de guardar. Por ello recomendamos que en vuestras herramientas de rodaje como ayudantes o auxiliares de cámara lleveis uno como estos o parecido, claro.

http://tecnicatv.wordpress.com/

LEDS

Aunque los LED, esos pequeños chips semiconductores que emiten luz cuando son cargados con una cantidad controlada de electricidad, han estado con nosotros por algún tiempo ya en electrodomésticos o semáforos, su incursión en la industria de la televisión y el video es más reciente. En la actualidad su uso está enfocado a crear efectos de luz en escenarios o en presentaciones en vivo.

Artículo completo (ACTV)

RED ONE Y OTRAS...

La cámara Red One (grabando a HD sin compresión) sigue despertando el mayor interés. Su puesta en el mercado a través de empresas de alquiler, será inminente. La posibilidad de grabar imágenes de la Red One sobre diversos formatos resulta importante y la “guinda” es el acuerdo con Apple que en la versión 6 de su Final Cut Pro permite la edición nativa de los archivos de la Red One. El impacto de la cámara de Red Digital Cinema (www.red.com) no eclipsa otras cámaras de “cine digital” y de común procedencia americana. Nos referimos a la SI-2K de Silicon Imaging (www.siliconimaging.com) y las Phantom 65 y Phantom HD de Vision Research (www.visionresearch.com), firma que desde 1950 viene fabricando cámaras profesionales. La primera supone un rediseño y mejora de la P&S Technik, mientras las otras dos, tienen especial interés por sus posibilidades de “slow motion” grabando imágenes en períodos de microsegundos… Completa esta oferta americana, la canadiense Dalsa (www.dalsa.com), que tras el éxito de la Origin ha presentado una cámara de menor tamaño, la Evolution, que tendrán lista para primeros del año próximo. Precisamente las posibilidades de la Origin de Dalsa fueron objeto de un panel de discusión (www.studiodaily.com/main/video/8317.html) en el que se analizó el “workflow” completo en 4K, valorando dos cortos realizados con esta cámara. Para estos cortos (“The Trident” y “No”) se utilizó para la captura de datos el grabador Codex Digital y se editó en Final Cut Pro.

http://www.areavisual.com/PDF/AV85.pdf

REDUCIR LA PROFUNDIDAD DE CAMPO

Lo primero que destacaríamos sería el optar por una óptica muy luminosa. Esto quiere decir que tenga una apertura máxima de 1,7; 1,8; 2: 2,8 … de diafragma. Con ello conseguiremos rodar a nuestro paso máximo y reducir al máximo la profundidad de campo (leyes ópticas).
Normalmente al captar tanta luz en 1,8 por ejemplo deberemos utilizar filtros ND (densidad neutra), Polas o aumentar nuestro Shutter (a más obturación, menos luz) para reducir la cantidad y realizar una correcta exposición.
También destacar que si nuestra óptica tiene una distancia focal de los objetivos denominados Teles hará que nuestra profundidad de campo sea mínima por lo que el plano de zona nítida será más reducida y tendremos un fondo más borroso.
Por otra parte tendremos la utilización del Macro de nuestra cámara para objetos muy cercanos, para reducir nuestra distancia mínima de enfoque. Los segundos planos en este caso quedan desenfocados ya que el macro tiene muy poca profundidad de campo.
Un último recurso es utilizar Lentes de Aproximación (Close-Up lens en inglés). Y decimos último ya que reducirán bastante la calidad de la grabación ya que, a groso modo, se tratan de una especie de lupa por mucha óptica Canon de última generación y ultraluminosa que hayamos comprado. Harán que podamos enfocar a objetos más cercanos mediante la utilización de estos filtros. Son baratos y los tendremos en escalas +1, +2, +4… según el factor de aproximación.
Será cada uno, el realizador o director de fotografía, quien escoja según el proyecto sus necesidades.

http://tecnicatv.wordpress.com/

ROGER DEAKINS

Roger Deakins, británico de 67 años, es el director de fotografía favorito de los hermanos Coen. De hecho, él ha filmado los últimos trabajos de los hermanos en estos últimos años ("El hombre que nunca estuvo allí", "Crueldad intolerable" o "Ladykillers") y también firma su última gran obra: "No country for old men". Pero su filmografía abarca numerosos títulos de los que pueden destacarse ("El bosque", "Una mente maravillosa", "Cadena perpetua" o la obra clásica de los Coen, "Fargo") Ha estado nominado al Oscar en cinco ocasiones ("Cadena perpetua" en 1994; "Fargo" en 1996; "Kundun" de Martin Scorsese en 1997; "O brother" en el 2000 y "El hombre que nunca estuvo allí" en el 2001), pero nunca ha logrado llevarse el Oscar a casa. El autor de estas geniales fotografías bien merece un reconocimiento inminente de la academia. Pero al film de los Coen, añade este año entre sus posibilidades la impresionante fotografía que elabora en el film "El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford" de actual estreno en España y, en una segunda fila, por el film "In the valley of Elah", de Paul Haggis. Tres opciones que parecen asegurar su nominación al Oscar este año, pero... ¿por cuál? ¿y lo ganará por fin?

Roger Deakins

SONY HDW-F900R

Camcorder HD CineAlta con 2,2 millones de pixels por color, grabación en formato HDCAM y conmutable entre distintas velocidades de cuadro, incluidas 50i, 24P y 25P. El HDCAM de Sony se ha establecido como el formato de Alta Definición de referencia en el mercado, con un prestigio inigualable en producción de programas de máxima calidad. El HDW-F900, al que se otorgó en el año 2004 el galardón Primetime Emmy® Engineering, se aventaja claramente de ese legado y es además el primer camcorder HD de 24P del sector. Para 2006, Sony ha desarrollado el HDW-F900R, modelo sucesor del HDW-F900. Este nuevo camcorder representa el principal exponente de la gama HDCAM, que se ha diseñado para producciones como series, publicidad y cine, donde se precisa el prestigioso "look" 24P.El HDW-F900R proporciona la calidad de imagen del HDW-F900 original, pero en un chasis más compacto y ligero. Se ha reducido el consumo, se han añadido nuevas prestaciones y el nuevo camcorder cumple con la reciente normativa de la UE en materia de Medio Ambiente.El HDW-F900R incluye conversión A/D de 12 bits, puede grabar cuatro canales de audio digital y proporciona la salida HD-SDI de serie. Se une a los camcorders ya existentes HDW-730S, HDW-750P y HDW-750PC dentro de la gama HDCAM El HDW-F900R se suministra sin visor.

ACTV

LA FLAQUEZA DEL BOLCHEVIQUE

El objetivo de la fotografía de la flaqueza era construir un mundo que representara la condición moral del protagonista Pablo. Que esta condición se extendiera a los lugares que iba o en los que estaba. Para ello decidimos utilizar una entonación amarillenta para toda la película, entonación que era mayor o menor según las secuencias. Esta entonación, en aparente contradicción con los días grises y lluviosos del otoño en los que transcurre la película, daba una sensación irreal a Madrid; de forma que creo conseguimos prolongar la mirada de Pablo más allá de sí. Este fondo amarillo era aplicado de forma distinta a sombras, medios tonos o altas luces. ¿Por qué el amarillo? En el Diccionario AKAl del color encontramos lo siguiente: “Este color posee, además, una significación secundaria que se vincula complementariamente a la idea del comienzo de la decadencia y de la decrepitud. En este sentido, el amarillo evoca, sobre todo, el verano (los campos ya agostados) y el inicio del otoño (las doradas arboledas de hoja caduca). En este contexto significativo, llega a sustituir al negro en la expresión del presagio de la muerte...” y más adelante…”el amarillo se relaciona con los grises amarillentos, los pardos verdosos y los ocres, expresando conceptos como la debilidad espiritual o la traición.”… “Por consiguiente, la significación del amarillo ha llegado a nosotros con una fuerte y ambigua carga simbólica de inmortalidad, poder, magnanimidad y libertad, en sus aspectos claros; y de transgresión, cobardía, traición y muerte, en sus aspectos oscuros”. En otro sentido y para construir ese único mundo de Pablo, en la oficina, por ejemplo, dejamos el exterior sobreexpuesto, sin apenas detalle, casi como muros blancos que rodean a Pablo, un mundo exterior que no existe a su mirada. Para la niña, la condición fotográfica venía determinada por poder captar en su plenitud la belleza de la misma, ver en su cara todo lo que el personaje lleva dentro de transparente; para ello recurrimos a una iluminación muy suave, casi siempre frontal y el uso de filtros, classic soft de Scheneider y promist de Tiffen combinados en diferentes grados con focales largas y alturas de cámara convenientes.

Alfonso Parra

ARRIFLEX 235

La Arriflex 235, de la que se ensalza su pequeño tamaño y escaso peso, ha sido mejorada para alcanzar velocidades de hasta 75fps.

Tras mucho trabajo en el motor de la cámara, movimiento y chasis, se determinó que mediante una optimización de los parámetros de operación podría aumentarse su velocidad hasta los antedichos 75fps. La 235 es ideal para trabajos cámara en mano, steadicam, cabezas remotas y monturas en coche. Todas las nuevas 235 vendrán con esta nueva opción. También es posible actualizar cámaras anteriores.

Para más información: ARRI

CÁMARA SONY HDW-790P

A raíz del éxito del HDW-750P, el camcorder más usado en Europa para la producción de televisión HD de alta calidad, Sony ha anunciado el lanzamiento de su sucesor, el HDW-790P. El nuevo HDW-790P, que se une a los camcorders HDW-F900R y HDW-730S de la familia HDCAM, se ha diseñado con la funcionalidad y coste basados en los del HDW-750P pero con algunas nuevas características añadidas del HDW-F900R. Igual que el HDW-750P, el nuevo camcorder permite alternar 1080/25P y 1080/50i y utiliza tres sensores de alimentación HAD FIT CCD de 2/3" con una resolución de 2.2M píxeles (1920 x 1080) cada uno. Las características añadidas del HDW-F900R son: conversión A/D de 12 bits; las cuatro características seleccionables de HyperGamma; dos salidas HD-SDI; cuatro entradas de audio digital (dos pares de canales AES/EBU); e inversión de imagen (con la tarjeta opcional HKDW-905R).

FILTROS COTECH

Cotech ha presentado los C-Tube, filtros en forma de tubo para fluorescentes, hechos para ponerse cómodamente en tubos T5, T8 y T2. Se doblan para poder almacenarlos cómodamente y son resistentes al calor.

Para más información: Cotech